小川理子的跨界不玩票錄音:OGAWA MICHIKO《Balluchon》

一個偉大的交響樂團,需不需要一位能夠用指揮棒「一揮」定音的領袖?如果沒有尤金·奧曼迪這位從1936年開始擔任費城交響樂團的音樂總監,費城交響樂團也不會有他們獨步天下的「費城之聲」,費城交響樂團的弦樂在奧曼迪的調教之下,產生出一種光滑透明、延綿潤澤的音色,其親切感人的韻味,是難以用語言來表達的。如果算到1980年他因年齡和健康原因卸去該團常任指揮職務而退居二線時為止,尤金·奧曼迪整整和這個偉大的樂團合作了44 年,當然了,像奧曼迪這樣長期擔任一個樂團老大的指揮,有不少庫謝維茨基與波士頓交響樂團的「婚姻」長達25年,尤金·奧曼迪的前任斯托科夫斯基,跟費城交響樂團也有24年交情,有人甚至說沒有斯托科夫斯基這位音響魔法師,也就沒有後來的費城之聲。

很多人肯定要提及指揮帝王卡拉揚,他與柏林愛樂樂團維持了35 年的感情,卡拉揚的好哥們,同樣是一個大企業的靈魂人物,他就是索尼的大賀典雄,沒有這位在慕尼黑和柏林學過音樂的專業人士,索尼就只有硬件,沒有那些引以為傲的娛樂產業,更談不上什麼軟實力了。

我不是要評判我們國內的企業家,但一個企業的靈魂人物,如果文化修養不行,確實在某些方面會暴露出來短板,就像前幾天引起熱烈討論的許家印老闆的那座足球場,據說是震驚了整個地產、設計圈!這個可容納高達10萬人觀賽的恆大足球場,有人說像蓮花,外號「蓮花清瘟」,還有人說像辦公室養着的那盆多肉植物,不管怎麼樣,這座由許老闆親自主導概念構思和方案審查的球場已經動工了,完全不接受反駁的意思。

大老闆們的審美以及喜好,我們無法評價,一旦上升到公共層面,才會引起更廣泛的討論,或者是爭論。但我們不要忘了,蘋果的靈魂人物喬布斯,在斯坦福大學畢業典禮上,講到他從里德學院(Reed College)退學後,唯一讓他感興趣的是英文書法,喬布斯後來在書法了找到了美學和藝術靈感,直接轉化成蘋果電腦的字體要比微軟電腦好看幾個等級。而且最重要的是他把這種韻律之美運用到設計上,這才有了蘋果手機。如果大賀典雄沒學過音樂,他也不會把貝多芬第九交響曲的演奏長度作為CD時長的標準。大賀典雄退休後喜歡玩指揮,玩票似的指揮過東京愛樂樂團,比馬雲指揮中國愛樂要厲害不少。但據說原本是學男中音的,我們也沒聽過他有什麼演唱錄音,眼下這張錄音就更讓人驚奇了,演奏鋼琴的小川理子竟然是我們熟悉的松下品牌的執行董事,而且是復活松下音響業務Technies的重要關鍵人物,代言過Technies耳機的混血鋼琴小仙愛麗絲·紗良·奧特早就告訴過我這家公司的高層鋼琴水平很高,我還以為是恭維話,聽完這張唱片我要驚呼:這簡直是可以出道從事專業演奏的水平啊!儘管她沒有走音樂專業道路,大學學的是生物電子工學專業。但2003年,她就曾經由美國Arbors Records發行專輯,在《Jazz Journal International》雜誌2003年度評論家投票中獲得第一。

在這張專輯中,收錄了很多搖擺爵士的曲目放在專輯首位的Dixie Donegan的《On Lady B、Good》,從抒情的風格轉變為快節奏,展現了一種極佳的控制。在選曲方面都是1920-30年代的那些搖擺爵士樂全盛期的作品,像格什溫的《I gor rhythm》、還要《Love for sale》、《In A sentimental Mood》這些,好像小川理子特別喜歡有着「歌壇第一夫人」之稱的女伶埃拉·菲茨傑拉德的金曲。小川理子強韌的左手技巧與演唱旋律的右手平衡感非常好,畢竟從3歲開始學習鋼琴,從巴赫到莫扎特、貝多芬、肖邦這些古典音樂作品都不在話下,我們也可以從錄音里看到她的這些演奏功底。除了鋼琴,搭配的各位爵士好手像演奏貝斯的山村隆一、鼓手吉良創太等,作為一位企業高管,或者說事業有成的女強人小川理子放下了架子,在演奏中跟他們擦出火花,也是一種很有意思的事兒。

更有意思的是這張CD內容分為A面和B面,據說原本是為了製作黑膠而這樣分開的,而且這兩個部分的幕後監製也不一樣,所以A面B面的搭配樂手也不一樣,有意思吧!我們可以聽一下兩位日本Hi Vi雜誌評論家潮晴男和麻倉憐士到底音樂理解上有什麼不一樣。雖然已經是採用紫外線硬化樹脂的UHQCD版本,但聽極端水準的CD版本不一定比聽黑膠效果更好,但我們這張CD有12首,黑膠版本只縮水到10首,明顯是CD版本更加值得買啊!