继续介绍上期《国乐大师HIFI纯音（琵琶、笙篇）：霸王卸甲》剩余的曲目内容介绍！
【曲目04.律动】（琵琶演奏：吴玉霞）
《律动》是吴玉霞创作的一首琵琶曲，也是她演奏专辑中的一首曲目。《律动》作为吴玉霞的琵琶独奏曲，展现了她深厚的艺术功底和独特的音乐风格。这首曲目被收录在吴玉霞的琵琶演奏专辑中，与《妙音天舞》、《柳月辞》等其他优秀作品一同构成了她丰富的音乐世界。在专辑中，《律动》以其独特的旋律和节奏，赢得了听众的广泛好评。此外，吴玉霞作为中国当代着名的琵琶演奏家和教育家，她的作品和演奏都深受业界和观众的喜爱。她不仅创作了《律动》等优秀作品，还发表了多篇关于琵琶艺术的文论，为琵琶艺术的传承和发展做出了重要贡献。总的来说，《律动》是吴玉霞琵琶艺术中的一颗璀璨明珠，它以其独特的音乐魅力和深刻的艺术内涵，成为了琵琶曲库中的经典之作。
【曲目05.天鹅】（琵琶演奏：杨靖）
琵琶曲《天鹅》是琵琶大师刘德海于1984年创作的经典之作。这首乐曲通过丰富的音乐语言，生动描绘了天鹅自由翱翔的优雅姿态，并表现了天鹅自由洒脱的高洁气质。乐曲开始，刘德海运用打、带、擞等琵琶技巧，细腻地表现了天鹅轻轻拍打翅膀的场景。接着，慢板轮奏的旋律缓缓展开，仿佛天鹅在广阔的天空中自由飞翔，无拘无束的感觉跃然纸上。随着旋律的不断变奏展衍，节奏时而紧凑，时而舒缓，同时运用了各种指手法，如左手的打、带、擞、泛、滑品等，右手的摭分、摭剔、摇、扫拂、挑轮、三指轮、凤点头、双勾搭等，着力将天鹅高飞浅翔的各种优美姿态展现得淋漓尽致。
此外，《天鹅》还尝试和运用了多种新的琵琶演奏手法，以及赋予原有指法以新的内容，取得了较好的艺术效果，不仅展现了刘德海高超的琵琶技艺，更通过音乐传达了对自由与美好的向往。
【曲目06.塞上曲】（琵琶演奏：杨靖）
是琵琶独奏曲中的经典之作，具有深厚的文化内涵和艺术价值。这首乐曲源自古代边塞诗的雄浑气魄和悲壮情怀，通过琵琶丰富的表现力和独特的演奏技巧，生动展现了边塞风光和戍边将士的生活画卷。
《塞上曲》的创作灵感主要来源于唐代边塞诗的雄浑气魄与悲壮情怀。乐曲由李芳园根据华秋萍的《琵琶谱》中的五首独立小曲《思春》、《昭君怨》、《泣颜回》、《傍妆台》、《诉怨》综合而成，并伪托为王昭君所作。
《塞上曲》的音乐结构通常分为几个具有鲜明对比的主题段落，包括描绘边塞景色的静谧部分和表现战斗紧张气氛的部分。琵琶的各类演奏技法如轮指、扫弦、挑拨等被巧妙运用，使得音符仿佛化作了一幅幅跃然纸上的塞外风情画。在演奏时，强调左手的推、拉、吟、揉等技巧，结合虚音和实音，使得旋律更为婉转和柔美。《塞上曲》不仅是中国传统音乐宝库中的瑰宝，更是连接历史与现代、展现华夏儿女坚韧不屈品格的重要文化符号。它超越了单纯的艺术欣赏范畴，成为展现中国传统音乐无穷魅力和历史文化底蕴的重要载体。这首乐曲历经不同年代的传承与发展，各个流派的艺术家们根据各自的理解对其进行了不同程度的改编与创新，使得《塞上曲》的艺术风貌更加丰富多样。
笙它是一种起源于中国的汉族古老吹奏乐器，也是汉语中的一个常用字。笙是世界上最早使用自由簧的乐器，对西洋乐器的发展起过积极的推动作用。它属于簧片乐器族内的吹孔簧鸣乐器类，是现存大多数簧片乐器的鼻祖。笙的发音清越、高雅，音质柔和，歌唱性强，具有中国民间色彩。在汉字中，“笙”始见于战国时期，本义指一种由十三根长短不同的竹管制成的管乐器。后来，“笙”字也用来指代竹席，但这一用法较为少见。此外，“笙”字在取名时也承载这丰富的寓意。它代表这和谐、雅致与吉祥，寓意这孩子未来能够拥有优雅举止、高尚品格和幸福美满的生活。同时，“笙”字还象征着多才多艺和才华出众，希望孩子未来能够拥有广泛的兴趣爱好和出色的才能。
胡天泉男，汉族，1934年出生于山西忻县的一个民间艺人家庭。他自幼随父学艺，精通笙、唢呐、管子、口哨等民族管乐器的吹奏技艺，青少年时代已崭露头角。1953年，他参军入伍，任济南部队前卫歌舞团笙演员，后历任独奏演员、乐队教员、艺术指导等职务。
在演奏生涯中，胡天泉取得了卓着的艺术成就。他富有创造精神，自二十世纪五十年代起，对笙的传统结构和演奏技法进行了一系列改革与创新，从原来的17管13簧发展到30管30簧，并安装、完善了共鸣系统，使笙这一传统乐器焕发了新的生机与活力。他的演奏技艺精湛，功底深厚，善于演奏内涵深邃、摄人心魄的高难度乐曲，在笙的演奏史上形成了一派。
此外，胡天泉还与人合作创作、改编了多首笙独奏曲，如《凤凰展翅》、《白鸽飞翔》、《草原骑兵》等，其中《凤凰展翅》是他与董洪德在1956年共同创作的，这首曲子也是中华人民共和国建政以来，中国大陆创作的第一首笙独奏曲，曾获1957年第六届世界青年联欢节民间音乐比赛金质奖。他的代表作品还包括《阿细欢歌》、《黄河》、《芦笙舞曲》等。
胡天泉在笙的改革研制和演奏艺术方面为民族音乐付出了艰辛的努力，做出了巨大的贡献。他现任中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、中国笙专业委员会会长等职务，享受国务院特殊津贴，是饮誉海内外的着名笙演奏大师。
【曲目07.欢乐的牧场】（笙演奏：胡天泉）
《欢乐的牧场》是一首笙乐经典曲目，由林伟华和胡天泉作曲，创作于1970年代，是笙乐宗师胡天泉的代表作。这首乐曲以笙为主要演奏乐器，通过其独特的音色和演奏技巧，展现了牧场生机勃勃、万物生长的欢乐场景。在演奏中，笙能够发出复合音色，使得单一的乐器也能营造出热闹的氛围，让人仿佛置身于春天里的牧场，感受到牧民在春天里舞动，草原欣欣向荣的景象。
此外，《欢乐的牧场》也常被用作音乐会的开场曲目，以其欢快的节奏和生动的音乐形象，为观众带来愉悦的音乐体验。不仅有专业的笙演奏家在音乐会上演绎这首曲目，还有相关的笙谱供学习和参考，使得更多的人能够了解和欣赏到这首笙乐经典之作。
【曲目08.南海渔歌】（笙演奏：胡天泉）
《南海渔歌》是一首笙独奏曲，由苏安国、王惠然以及笙演奏家胡天泉共同创作于1977年。这首乐曲描写了西沙群岛的美丽风光以及渔民丰收的情景，旋律优美，又能充分发挥笙演奏和声的特点，因此成为习笙者经常学习和演奏的曲目之一。
在具体演奏方面，着名笙演奏家胡天泉先生曾有过精彩的演绎，并有考级示范教材收录了他的演奏版本。此外，《南海渔歌》也是笙艺考中常推荐的曲目之一，适用于传统笙的演奏。
对于笙这一乐器，它是起源于我国汉族的古老吹奏乐器，发音清越、高雅，音质柔和，歌唱性强，具有中国民间色彩。而《南海渔歌》这首曲目，不仅展现了笙的演奏魅力，也通过音乐传达了对南海美丽风光和渔民生活的赞美与向往。
【曲目09.凤凰展翅】（笙演奏：胡天泉）
《凤凰展翅》是一首经典的笙独奏曲。该曲由胡天泉、董洪德作曲，李光陆曾进行编曲并演奏。这首乐曲改编自1956年的一首笙独奏曲，并在1957年第六届世界青年联欢节民间音乐比赛中获得了金质奖。
《凤凰展翅》乐曲采用山西梆子音调，通过笙的各种演奏技巧，生动地描绘了凤凰鸟各种优美的姿态，抒发了对美好生活的向往之情。为了更好地表现凤凰抖动羽毛展翅欲飞、绚丽多姿的形象，演奏者首创了笙的“呼舌”技巧，并运用了“花舌”、“历音”、“嘲音”、“颤打”等多种演奏技巧，拓宽了音域、丰富了笙的演奏表现力。乐曲结构上，引子先由伴奏（民乐队或只有琵琶）奏出自由、恬静的旋律，接着笙以强有力三连音音型开始，用呼舌技法吹奏颤动的长音，犹如凤凰嗖嗖地抖动着美丽的羽毛，振翅欲飞。之后，乐曲进入旋律如歌、优美动人的第一段，以及速度由慢渐快、轻盈欢快的第二段。
《凤凰展翅》不仅是一首技巧高超的笙独奏曲，更是一首充满艺术感染力和想象力的音乐作品，深受听众喜爱。
【曲目10.芦笙舞曲】（笙演奏：胡天泉）
苗族和侗族的芦笙音乐中，笙是主要的演奏乐器之一。芦笙是流行于中国西南地区苗、侗、水、仡佬、瑶、壮、彝等民族中的一种多管型簧管乐器。在苗族芒筒芦笙乐舞中，芦笙领奏，芒筒伴奏；吹奏时，且吹且舞。这种乐舞具有独特的民族民间艺术特色。同样地，在侗族芦笙音乐中，芦笙也是主要的演奏乐器，侗族芦笙舞有自吹自舞、吹者自舞、舞者自吹等多种表演形式，表演时乐手往往边吹边跳，展现出浓郁的地方特色。
笙作为一种古老的簧管乐器，在我国有着悠久的历史。笙的结构主要由笙簧、笙苗（即笙体上的许多长短不一的竹管）和笙斗（即连线吹口的笙底座）三部分构成。笙的音色明亮甜美，高音清脆透明，中音柔和丰满，低音浑厚低沉，富有悦耳的感染力。在乐队中，笙能起到调和音色、增强音响的效果，是民族乐队中不可或缺的乐器之一。因此，芦笙舞曲完全可以由笙进行演奏，特别是苗族和侗族的芦笙音乐，更是展现了笙这种乐器的独特魅力和演奏技巧。
