很多人認識香港歌手鍾達茵（Pam Chung）或許源於ViuTV的音樂節目《Chill Club》和各大音樂會，因為她經常在這些節目和活動中擔任常駐和音歌手。實際上，Pam除了和音工作外，她還經常接觸和負責與音樂相關的眾多環節，包括監製、編曲、作曲、甚至是籌辦音樂會等工作，可以說Pam在音樂領域表現非常全能。而最近，我社有幸與Pam進行面對面的訪談，感受音樂與音響在她職業和生活中千絲萬縷的關係。

非常全面的音樂人

Pam畢業於香港演藝學院電視電影學院，主修音效設計課程，畢業後在雅旺錄音室工作，業餘時間投身唱歌與和音工作，隨後成為了全職的和音工作者。2000年初，Pam開始在YouTube上傳音樂影片，逐漸形成「大人之音樂」個人音樂路線，並每年策劃一場音樂會。2007年，開始全職擔任歌手陳奕迅「Moving On Stage世界巡迴演唱會」（從2007-2009年間在亞洲和美國、加拿大各大城市舉行，歷時兩年共44場，是陳奕迅首個大型世界性巡迴演唱會）的和音工作，其出色的表現被業界譽為「和音王」。

除了全職和音工作外，期間Pam也進行了豐富的音樂創作，包括陳奕迅的《於心有愧》、MastaMic《超過可怕的事》、薛凱琪的《上帝是男孩》、楊思琦的《只需與你》、林凡的《缺口》、林峯的《一刀切》及麥家瑜的《不要教壞我》等等。2019年，Pam自資推出錄音帶載體的首張個人專輯《One Time Only》，收錄了《明明愛你》（翻唱為林凡創作的《缺口》）、《活在記念中》、《傻瓜》等歌。2022年與酒和高級音響結了緣的Pam推出了集合多位本地樂隊包括太極、Kolor、RubberBand（阿偉）、逆流等樂隊成員打造《SPIRITS》24K金CD、33 1/3和45rpm黑膠唱片，《SPIRITS》成為她個人的第二張專輯。該專輯中文意指「靈魂」，是重新編製的歌曲，彷佛賦予了整張專輯一種靈性精神，樂隊的歌曲都是表現他們當時的想法及現狀的精神。

全新的專輯，反傳統的黑膠

而在上一年的9月，Pam再次發佈全新的《Backwards and Forwards》專輯，翻譯作「回顧過去，向前推進」，一併發行的載體有UHQCD和45rpm轉速的黑膠唱片（全球限量1000張），其中這張黑膠唱片設計非常非常特別，「Backward Side」採用從「內圈播起」，屬於反傳統的設計，而「Forward Side」則從「外圈播起」，跟常規的黑膠唱片一致。

由於這種反傳統的黑膠播放方式，可以說成為了華語黑膠唱片上首張由內圈播放到外圈的專輯，針對這種特別播放方式，Pam和製作團隊專門根據這張黑膠唱片獨有的播放方式進行選曲和編排，尤其越接近唱片中心的音軌（刻紋越短），可以聽到的聲音更細緻，為此專門安排更具表現力的音樂，可以說，每一個細節都體現了Pam對品質的追求和精益求精的態度，另外通過這種方式，Pam希望大家可以深深感受到每一個細節精彩之處，並體會到「望後瞻前」的意義。

Pam你好，為什麼你會橫空想到這種黑膠播放方式作為本專輯的賣點，靈感來源於哪裡？

這種方式確實很特別，靈感來源於2024年3月30日晚上，我完成陳慧琳在馬來西亞雲頂的演出，慶功後在舞蹈員的房間跟他們一起玩樂聊天時，無意中在網絡看到了一段關於「倒轉播」黑膠唱片的介紹，從而萌生起通過這種特別的播放方式作為新專輯的特色。由於這種反傳統的方式製作而成的黑膠唱片非常罕有，但我通過了解發現有一張專輯名為《oreloB》（即Bolero倒寫）就採用了這種播放方式，於是我順藤摸瓜，根據這張黑膠唱片上的資料找到了製作母盤的廠商，經過兩個星期的商談最終落實通過這種方式為我製作這次的黑膠專輯。最終錄音在法蘭克福的SST製作母帶並送到法國的MPO進行電鍍和印製黑膠唱片，前後耗時四個多月終於完成該批唱片。

根據廠方資訊，此碟的漆盤是在德國的SST（The Schallplatten Schneid Technik GmbH）製作，SST是暫時全球唯二可提供「中間播放」（Centre Cut）的工廠其中一間；漆盤品質確定之後再送到法國的MPO進行電鍍（Galvanic Plating）以作母盤製造和黑膠印製（Subsequent Pressing）。而美國的Noiseland在這次製作的總和管理接洽單位，此碟的切割是使用Neumann VMS80留聲機床進行的，但並非使用Neumann的刀頭。這裡使用的刀頭是一款新產品來自法國製造商的MyShank HeLiX。與經典的Neumann SX74相比，HeLiX在許多方面都有更強大的性能。

能否為我們介紹一下本次專輯的歌曲內容?我發現大部分都是你的原創歌曲，以及國語與粵語歌曲都有收錄，含金量很高且很全面。

可以的。由於是45rpm轉速，因此每一面收錄的歌曲並不多，每面只有3首，但相比33 1/3轉速而言音樂的自然度和細節會更好和更多。Backward面是從內圈開始播放，《一句話》（國語）是以爵士樂風格的歌曲，以微風細雨的晚上作為歌曲意境，以此開始回顧自己過去的得與失。《我終於明白》也是國語歌曲，是整張專輯中最沉重的一曲，三角琴由Donald Pak演奏，結合我的歌聲的原創作品。《初哥》則是粵語歌曲，是重新演繹黃貫中先生作曲作詞的作品，通過該曲目，我希望大家認識的我已經不是一名「初哥」，並以此作為我對以往「回望」的總結。

Forward面則恢復傳統播放方式，從外圈開始播放。《三個字》是粵語歌曲，以整張專輯中使用樂器最多的歌曲，並帶有港式流行旋律開始的。這首歌前半段其實是我在讀書時期就已經開始編寫，至十多年後才完成，我很意外監製竟然挑選這首歌曲作為專輯的其中之一。而關於該歌曲的內涵，我認為未知的結局既然也結束了，只要肯放手，什麼事情其實也變得不再重要了。《Backwards and Forwards》是粵語歌曲，但其屬於6/8旋律，因此會有一種令人不自覺產生搖擺感，當中的歌詞讓人不自覺閉目回想思考的。《絕口不提！愛你》是國語歌曲，該歌曲原創是鄭中基，我為此擔任和音，而且我特別鍾情該曲的純吉他版本，而新專輯當然少不了翻唱此歌，我更邀請了我的恩師兼樂隊領隊Joey Tang為此曲演奏。

聽聞專輯的歌曲編排上你都有刻意的安排，不論從播放方式到歌曲安排上都有很好的完整性，你能向我們透露更多嗎？

是的，此專輯特別之處是歌曲編排的連貫性。就如從《絕口不提！愛你》中精彩的吉他演奏淡然回到內圈作為結束，而另一面唱針又會從內圈播起直到《初哥》播放完畢。而當這種方式反過來，從內圈到外圈，接着另一面也會從外圈到內圈，構成了一個完美無縫的循環。

我看到其中一首歌曲是來自Beyond樂隊成員黃貫中先生，可以向我們透露多點幕後的花絮？

可以的，我跟黃先生關係很好，而且他一直都很支持我發行唱片，唱自己的原創歌曲。黃先生為人很隨和，我說我想翻唱他的《初哥》，他樂意答應授權。不知道大家是否有發現本次專輯的封面，其是黃貫中先生的畫作。這源於數年前我跟黃貫中先生打趣說如果有一天我再有機會發行唱片，我希望專輯封面用上他的畫作。想不到這個事情真的實現，而且黃貫中先生也兌現了他的承諾，他專門為我專輯挑選了幾幅作品供監製及大家投票，最終選出了這幅由一大片白覆蓋多元不規則紋路為主的作品。畫中的視覺欣賞和內涵均根據不同觀眾理解而不同，最終由個人決定，而這種理念也跟我的專輯內容也很有關聯。

另外，由於畫作的長寬比例跟黑膠專輯正方比例並不一致，但我希望尊重原作進行全保留，為此畫作覆蓋到封底的部分頁面，但整體效果卻非常好，並不違和，同時我也標註了該畫作的作者黃貫中先生，以此說明和留念。

對於你未來在音樂和歌手的發展路上，你有什麼規劃和想法？

會繼續做好自己！包括和音工作、代言工作等等，同時我還會堅持繼續推出自己的原創專輯，讓更多朋友可以聽到我的作品。因為音樂這條路是無止境的，實力需要不斷修鍊和積累，因此我仍然非常注重和不斷加強自己的基本功，並通過自己的創作專輯讓大家感受更多元化的一面。

恭喜你成為iFi的代言人，我想問一下是什麼機緣巧合，讓你成為該品牌的代言人？

兩個方面吧！一方面是iFi認為我非常適合擔任其代言人，主要覺得我形象很符合iFi品牌的需求，而且品牌方認為我很貼近iFi的年輕用戶群體和新時代的用戶形象。另一方面是我個人也是有接觸音響的用戶，我覺得iFi產品不論功能、尺寸和設計都很符合我對音響產品的使用需求，而且我發現即使產品設計得如此緊湊小巧，聲音依然這麼出色和優秀，某種程度我自己也成為了iFi的粉絲，所以我很願意擔任iFi的代言人。