集品牌三十年声学大成，Totem Acoustic Signature One书架式音箱

连续几期，我们都对Totem Acoustics不同型号的音箱进行测评，音箱尺寸也越听越大。对于几个型号产品的实际感受，第一印象当然使其纤细小巧的箱体设计，这些尺寸紧凑的小型箱体在如今大多捉襟见肘的聆听空间内显得尤为受欢迎。其次，在实际聆听中你会震惊于Totem Acoustics以小箱体塑造的大场面。这一次，轮到我在格兰公司试音室里听的第四对音箱：Totem Acoustic Signature One书架式音箱。

Totem Acoustics自1987年在加拿大蒙特利尔创立以来，便以“拒绝平庸声学设计”为核心理念，其创始人Vince Bruzzese始终坚信：音箱不仅是声音的载体，更是空间与音乐的连接介质。不同于传统音响品牌追求参数堆砌，Totem Acoustics从诞生之初就专注于“小体积大动态”的技术突破，早期推出的Model One书架式音箱凭借紧凑尺寸与惊人的低频表现，一举奠定品牌在Hi-Fi圈的“小众高端”定位。而这次我现场试听的Signature One作为品牌旗下的标杆级书架式音箱，同样坚持Totem Acoustics对真实声场还原的执着。它的推出并非简单的产品迭代，而是纪念品牌30年声学技术的集大成者，尤其针对现代家居环境的空间局限，给出了小体积也能呈现大动态的解决方案。

严谨的选材和工艺

Signature One的箱体与工艺，体现着Totem Acoustics对声学完整性的追求。其箱体采用18mm厚的多层桦木夹板，比普通MDF板材的密度更高、刚性更强，能有效抑制箱体共振。要知道，箱体共振是影响中低频纯净度的关键因素，尤其是在大动态播放时，劣质箱体容易产生箱声，掩盖音乐原本应有的细节。此外，箱体内部还设置了分区加强筋，在不增加过多重量的前提下，进一步强化箱体刚性；背板则采用加厚金属面板，既保护接线柱，又能减少外部电磁干扰。Signature One的外观更偏向家居美学方向进行设计，箱体表面采用哑光实木贴皮，提供胡桃木、黑橡木两种配色，木纹纹理自然，且边角经过45度圆弧打磨，避免了尖锐边角的突兀感。整体外观简洁却不简单，这种设计的好处是，它能轻松融入现代客厅、书房等环境，不会显得与家居风格割裂。

在其背板的接线柱采用WBT出品，支持双线分音（Bi-Wiring），对于追求极致音质的用家，可通过双线分音连接功放，进一步减少高低频信号的相互干扰；即使是普通用户，镀金接线柱也能降低接触电阻，减少信号损耗，且兼容市面上常见的香蕉头、Y插、裸线等连接方式，实用性拉满。

单元配置，精准还原

单元配置上，Signature One搭载经过多次调试的单元组合，每一个组件都围绕低失真、宽频响展开。它搭载了一枚25mm（1英寸）的丝膜软球顶高音，看似常规的配置下藏着Totem Acoustics的独家设计：首先，高音单元的振膜采用多层复合丝膜，表层覆盖极薄的阻尼涂层，既能减少高频分割振动带来的失真，又能保留丝膜高音特有的温润质感；其次，磁路系统采用钕铁硼强磁体，配合短路环设计，大幅降低了磁滞损耗，让高频响应延伸至22kHz，且在2-10kHz的关键频段（人声、乐器泛音集中区）保持±1dB的平直度，这意味着它能清晰还原小提琴的泛音、女声的气声，却不会出现刺耳的金属感。中低音单元则是Signature One的发力核心，一个6.5英寸的中低音尺寸在书架箱中属于黄金规格。它的振膜材质选用聚丙烯（PP）复合涂层振膜，这种材质的优势在于刚性与阻尼的平衡，比普通纸盆振膜更抗形变，能承受更大的功率冲击，同时又比金属振膜的阻尼更好，避免低频出现生硬感。此外，单元的折环采用宽边柔性橡胶折环，冲程比传统折环增加20%，这让它在仅6.5英寸的尺寸下，能实现45Hz的低频下潜，接近部分小型座地式音箱的水平。

很多书架式音箱的短板藏在分频器上，而Signature One采用二阶分频设计，并通过点对点焊接减少信号损耗。更重要的是，Totem Acoustics的工程师在调试时，特意让高低音单元的声学中心对齐，即高音单元的振膜中心与中低音单元的振膜中心在同一垂直线上，且距离控制在5mm以内，这一设计大幅降低了相位差，让高低频信号在声场中精准叠加，避免了常见书架箱高频飘、低频散的问题。

颇有大音箱风范

系统搭配上，继续采用GARNER CD-1 CD播放器和SUGDEN ANV-50合并放大器的组合。几次试听下来，Totem Acoustics普遍给我一种“均衡”的味道，现场听人声依然无懈可击。在陈洁丽的《可改变》中，通透的人声带有些许光泽感，讨人喜欢，而非单纯的干薄，同时更能展现出Lily嗓音那种柔美的自然魅力。结像方面，女歌手的形态竟然栩栩如生地展现在音箱正中的位置，高度像真，耐听而宽松，自然富有美态。而与之相伴奏的音乐，与人声形成很好的分离度，距离感适中，再现一种逼真的立体感。整体感觉自然优美，现场感也是像真，十分耐听。同时可发现，Signature One书架式音箱展现出清晰的口型和人声聚焦，令人惊喜的是，这种特质颇有监听箱的风味。

用Signature One听爵士乐特别有一番滋味，在《Take Five》这种乐器使用复杂的爵士专辑中，音箱表现依旧有条不紊。以Signature One的尺寸，现场试音室的空间显得相对较大，钢琴、贝斯、爵士鼓以及萨克斯的共同演绎，音箱展现十足的劲道，钢琴的颗粒感清晰袭向聆听者，速度感和瞬态表现均有着不错的表现，鼓刷声音定位准确逼真，吉他的声音充满弹性，营造出轻松而又量感十足的效果。换上《Antiphone Blues》，这是一张由瑞典萨克斯风大师Arne Domnérus与钢琴家Gustaf Sjökvist合作的经典蓝调爵士专辑。这张专辑自发布以来，便被誉为近三十年来萨克斯风录音的巅峰之作之一。它不仅仅是一张音乐作品，更是一座桥梁，将听众带入一个充满情感深度和艺术表达的世界。当Signature One开声时，萨克斯的声音仿佛被赋予了生命，展现出一种生动而真实的空气感。音色既通透又富有质感，每一个音符都绵密悠长，充满了鲜活的生命力。听众不会感到任何尖锐或生硬之处，相反，音乐如同丝绸般滑顺地流淌过耳边，带来无尽的享受。在轮番欣赏不同的爵士曲目中，你会发现，Signature One的动态表现很不错，以它这种尺寸有这种表现，足以令人惊艳。在小号的吹奏上，金属铜管的味道尽情展现，稠密感和亮度延展都十分精彩；而钢琴的弹奏上，快速扫琴键时，每一个按键所发出的声音都相当清晰，分析力极高，丝毫没有混过去的嫌疑，声音表现极度真实，动态感也更足，这点是毫无疑问。而在大提琴的拨弦上，密度感更加明显，牛筋般的韧性更为充足，声音表现饱满，包围感充分，但低频丝毫不失清晰性和分析力，毫无含糊之感。

后面我试着播放阿巴多指挥柏林爱乐乐团演奏的《德沃夏克第9交响曲：自新大陆》，现场可以感受到Signature One展现出对动态、音色的一致性和低频平衡感的出色表现。在保持平和清爽、纯净透明的声底特征的同时，又能够自然而有序地展现出复杂的音乐元素：各种乐器的层次绝无混乱松散之感；由高到低的整个频段均以稳定的速度向前推进。当大提琴齐奏时，可以感觉到琴声不仅细节相当丰富清楚，而且所还原出的低频量感也显示扎实饱满。借助出色的箱体架构，即使作为一对6.5英寸的书架式音箱，整个音场也显得开阔深远、巨细无遗。以《伦敦大提琴之声》测试时，低频的扎实度和高密度感使声音展现出很好的弹性，而弦乐该有的美感和线性感，整体散发着柔软、唯美的声音质感。现场的弦乐群起拉奏，可以完整地呈现开阔的音场、清晰的对焦、纯净的音质与鲜活的音乐色彩。