充满音乐感的线材——Essence Reference XLR/RCA讯号线

相信大部分人知道丹麦,以及对丹麦的印象,都是源自于安徒生那些举世闻名的童话故事吧,因此丹麦也就有了童话王国的称号。然而如今,丹麦人却以另一种形式建立了“新王国”,那就是在电声领域,小小的丹麦仅有500多万人,自然资源较匮乏,但其境内居然诞生了数十个畅销全球的高级音响品牌,包括B&O、Dynaudio、DALI、Lyndorf Audio、Gryphon、Densen、Jamo、Vifa、ScanSpeak等等,因此被音响迷尊称其为“音响王国”可谓实至名归。

三十载专注Hi-End线材

而来自丹麦的高级线材品牌Argento Audio成立于1991年,无论外观风格、工艺水平抑或是声音风格,都完完全全体现出北欧的极简风格,以及对高品质极致品味。简单大方的外观极具质感,与生俱来带着让人爱不释手的细腻质感,甚至给人带点仙气的感觉。多年来厂家不但把专注力留在高级线材领域,还低调到为其他Hi-End音响品牌代工设计和生产线材及元器件,这实在是超乎我的想象。本次试用的Essence Reference XLR/RCA讯号线,便是由该厂家代工而成。


值得强调的是,Essence/Essence Reference系列则是厂家特别为中国内地(含港澳地区)销售的Hi-End线材产品,因此该系列自然显得更加珍贵。

好钢用在刀刃上

全新的入门级Essence与进阶级Essence Reference系列,则是为拓展产品线,让更多的高端音响迷可享受到出类拔萃的声音魅力。这次试听的主角是Essence Reference参考级RCA/XLR讯号线,相比较入门的Essence的最大区别是高纯度银导体(99.997%)的线径加粗了一倍,从而带来更丰盈的能量感、更饱满更从容的声音表现。Essence Reference RCA/XLR讯号线的线身采用了丝滑的黑色编织物外披,在绝缘和避震材料上,其它品牌常见的空气、塑胶或棉材质依然不够理想,他们使用了一种振动阻尼材料VDM(Vibration Damping Material),可更有效减少麦克风效应和电流互感带来的失真。

RCA/XLR两款讯号线的线身结构和导体材质都是完全一样的,区别仅是提供了RCA单端和XLR平衡两个插头的版本,供音响迷根据自己的需求选择。两头的端子则为褐灰色外壳,独特的造型显得冷峻有型,体现了丹麦出色的工业设计风范。

关键是,这两款在丹麦专业连接器工厂定制的端子,所有极芯和弹片电极都是以镀厚银工艺打造,确保长期使用保持最佳的导电状态,并且有效提升高频传输的性能,抑制模拟音频的高频段的恶化,而绝缘层则采用原生Teflon特氟龙制造,具有极佳的耐候性和电介质性能。而且,讯号电流的整个通道均为单一材质,接口与线材的连接不使用劣化传导性、改变频响平直性能的锡焊,采用专利的超高压压接技术,从而避免了产生传输速度瓶颈效应的问题,令声音更流畅自然。

两款线素质一致

试听中对比RCA和XLR两个版本,发现除了器材接口本身的输出电平高低不一样外,音质取向、分析力、平衡度等元素是高度一致的。当然,监听系统的平衡接口明显在音场规模和动态方面都更胜一筹,尤其用XLR平衡线来听钢琴、管弦乐等大动态大部头唱片更能施展优势。而用RCA版本来听人声、弦乐等考验微动态起伏细腻情感的音乐则更能展现勾魂的音乐魅力。

很显然,用具有温暖色调的Essence Reference RCA讯号线聆听人声是非常棒的体验,比如重播Fleming弗莱明演唱的《亨德尔艺术歌曲集》,这张唱片由众多古乐器与人声完成演绎,很考验音响的质感和细腻感,一首《Endless Pleasure无尽的欢愉》,其伴奏的羽管键琴和弦乐声部交织出流畅的旋律,弗莱明的歌声交相辉映,所呈现的温暖又略显阴柔的色彩,轻松愉快的调性表达了音乐的主题,弗莱明的歌声表现出圆润感与不错的厚度,即使美声唱腔的高音共鸣非常好,这种带着厚度、润泽又细腻的歌声再次令人感受到优质银线的超凡魅力。

或许有的音响迷依然会认为纯银线的平衡度倾向中高频,那是因为还未体验过真正优质的纯银线吧,像Essence Reference XLR平衡线,它的高频的细节信息量显然是比大部分铜线充裕得多,但光泽却是温和的,丝毫都不会有过亮或者硬朗的情况出现。而低频的能量也是适中的,虽然不算厚重型但低频下潜的顺畅感却有高水平表现,整体而言声音素质非常均衡。尤为凸显的优势是这款线在音乐线条的处理上实在太漂亮了,其清新通透的特性可以准确地揭示出唱片录音本来的状态,而不会给人似是而非的模糊感,随之带来了更丰富的音乐表情,可以断定,这款线的设计并不是纯粹为了追求音响性而生的,设计师一定是具有不俗的音响美学修为,才能在线材上调校出这么棒音乐感的线材。

比如在Essence Reference XLR平衡线搭配下,聆听郎朗与巴伦波伊姆合作的《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》,除了振奋人心的第一乐章之外,这首音乐的第三乐章一开始就以猛烈的定音鼓敲开序幕,铜管与木管声部呼啸而过,然后钢琴演奏呈现的第一主题,以强奏奠定了音乐的气势。在Essence Reference XLR平衡线的加持下,定音鼓展现出不错的力道,而且形体线条清晰扎实,动态起伏不会拖泥带水。呈现的音乐形态与那些强调低频量感的线有显著的区别,那些线听起来似乎很厚,但却事牺牲了速度换来的厚,当速度跟不上后,甚至会牵连到铜管与木管声部的清晰度都会含糊起来,Essence Reference XLR平衡线丝毫不会有温吞的问题,而是紧凑又从容地表现出音乐渐强的气势,随后郎朗的钢琴独奏,演奏速度并不算快,但线条感和琴键的重量感都刻画得非常清晰、通透,轻重的对比明朗自然,在用上Essence Reference XLR平衡线之前,是很难感受到这些演奏的生动表情的。

让音乐活起来

再比如重播谢霖演奏,海汀克指挥的《贝多芬小提琴协奏曲》,这张70年代的模拟录音,转制成数码母带作CD发行,依然保留了模拟磁带的背景嘶声,但或许正是转制过程中较少采用降噪,很大程度上保留了录音的丰富细节,因此听起来特别具真实感。尤其小提琴线条浮凸,仿佛可以感受到谢霖站在乐团前面一夫当关的气势,搭配Essence Reference RCA讯号线聆听,小提琴的声音线条感尤为强烈,音质直率但高频亮度却不显刺激,而是带着适当的圆滑度,跟着第三乐章跃动感强烈的回旋曲旋律,音乐的生动表情实在太迷人了。

虽然Essence Reference RCA/XLR讯号线表现的声音比较柔、比较松软,但它的声音密度不错,不会听起来软趴趴的,音乐的张力依然是高水准的,一般银线那种紧绷的力度和耀眼的光泽在它身上并不明显。比如聆听Lilya Zilberstein演奏穆索斯基的《图画展览会》(钢琴演奏版),这首钢琴版作品相比管弦乐版音响性方面各异其趣,但乐器之王的权威感和表现力很适合发烧友用来作测试音响音质、瞬态响应速度、平衡度和动态的试金石。俄罗斯女钢琴家齐伯尔斯坦LilyaZilberstein 1965生于莫斯科,1971-1983年在格涅辛音乐学院从萨茨(Alexander Sats)学习,曾获多种国际比赛奖,并在世界各地广泛演出。她的演奏,在体现出色的技巧的同时,追求钢琴在力度与幅度上的表现力与音色的变化多端,演绎的李斯特、拉赫曼尼诺夫、穆索尔斯基等作曲家的作品无懈可击,是目前俄罗斯学派钢琴家中的佼佼者。

而这个版本的录音也非常优秀,堪称演录俱佳的代表。通过这款Essence Reference XLR平衡线的重播,却发行不刻意强调钢琴的线条感,但声底是厚实有份量的,钢琴力道的变化颇为丰富,《漫步》过渡时而重、时而轻的演奏显然是在表现作曲家微妙的心理波动变化,这次的聆听均可清楚地呈现出这些细微的表情。而《波兰牛车》一段,钢琴一声又一声的击键,力道的轻重变化,音量由小而大,描绘出仿佛由远而近的透视感,轻奏的清晰度非常晶莹剔透,毫不含糊;到了力道达到高潮后,音质依然清晰不刺激,庞大的钢琴形态感稳住场面,不过度刺激的高频延伸,听来“木头味十足”,呈现出音乐当中的柔美与刚强的强烈对比,音乐的感染力令人陶醉。

美好的感受久久回味

其实Essence Reference RCA/XLR讯号线的外观在厂方几个大哥系列相比显得比较低调,但显然关系到声音表现的线材用料上依然维持着高标准,毕竟产品外观的修饰也关系到成本,因此入门级产品显然更多地把成本放在刀刃上。于是,这两款讯号线更凸显了性价比,这款线所表达的音乐情感的表现完全不逊色于它的大哥们,均衡的声音素质打破人们对一般银线的认知,低频的量感略收敛,而中高频的质感更好,呈现生动的音乐表情容易令人着迷。