Jazz World Records 唱片推荐(二)

中国人特别是中国球迷的形象,在国际上最近被狠狠的刷新了一下。皆因世界杯后加冕为新球王的梅西来华,到北京参加2023阿根廷VS澳大利亚国际足球邀请赛,吸引了五万多名观众到场观看。虽然是友谊第一、比赛第二,但梅西发挥极其出色,开场81秒就以一脚精彩的弧线球为阿根廷队先下一城,与其引用足球界的名言:每一个进球其实都是因为对手的错误,倒不如说传奇就是传奇,梅西也非常有诚意的踢满全场。大部分球迷还是很文明的,最多动动嘴皮子,或者采用各种手势呐喊助威,但有一个身手矫捷的球迷,在下半场直接跳下观众席,冲入球场与梅西拥抱。又与阿根廷队球员阿库尼亚、门将大马丁握手、击掌,最后奔跑数十米后被多名保安抬出了球场。他的闯入导致比赛中断1分多钟。虽说这种行为并不值得提倡,但说实话我是第一次在国内足球比赛中看到这样的情况,这种“球迷闯关闹剧”,很多类似的情况能在国外的足球比赛中发生。像英超这种级别的主办方甚至会要求转播的时候,将相关部分剪辑掉,以免其他球迷效仿。

这样的新闻当然上了热搜,有人赞有人批评,但最后还是被北京市公安局朝阳分局依法对这位球迷行政拘留,同时责令其十二个月内不得进入体育场馆观看同类比赛。都说跟想的一样那叫童话,而跟想的不一样才叫生活。估计这位涉世未深的年轻球迷,觉得没有想到这一抱,代价还不小。这一次发生了这样的苗头,引起了全社会的轩然大波,公安机关处理虽严,却是为了起警示作用。做事儿还得按角色,做人要凭本色,中国人永远有着礼仪之邦的底色。在守规矩这方面,我们如今做的越来越好。在音乐上,有不少老师私下跟我说,太守规矩可能是中国学生甚至整个亚洲学生的通病。太守规矩可能变成死板,上海人经常说不灵,不光有东西坏,不起作用的意思,也有不灵验,不晓悟的意思。所以难怪中国出了不少像郎朗、王羽佳这样的国际乐坛认可的大师级古典音乐家,但爵士乐方面还真的凤毛麟角。深究其原因,古典音乐可以忠于乐谱甚至死守传统,但爵士乐不行。

爵士乐作为一种独特的音乐形式,吸纳了来自不同文化和音乐传统的影响,融合了各种风格和元素,创造出独特而富有个性的音乐,最大的魅力不光是在于它的多样性和包容性,而是它的“不靠谱”甚至是“没谱”。乐手们在演奏过程中的即兴创作和互动,表达他们自由和个性,展示了他们的技巧和创造力。使每一场演出都成为独一无二的体验。它不仅是一种音乐,更是一种生活态度和文化的体现。即兴并非爵士乐的专属,如今除了管风琴演奏家,古典音乐家基本都不玩即兴了,如果你跟那位追逐梅西的球迷一样,有着自由不羁的灵魂,同样可以与这样的音乐产生共鸣,像俄罗斯钢琴家阿列克西耶夫,在铁幕下的前苏联一度禁止演奏爵士音乐,但读中学的时候他就对这种音乐产生兴趣,越是禁止的东西,对青少年兴趣越大,尽管竭尽所能只能找到一点,但他根据这些只言片语,发展出自己的弹法,甚至还被邀请伴奏黑人灵歌,令人惊叹不已。

爵士乐的影响力也是不可忽视的,无数音乐家从中吸取养分,普罗科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基、拉威尔等浪漫派作曲家的音乐中都能听到爵士乐的素材,像波戈莱里奇这样的钢琴怪才,都承认在爵士钢琴家Art Tatum的演奏中学习到手指手掌移动的技巧。爵士乐不仅在音乐界有着广泛的影响力,也对其他艺术形式产生了深远的影响。不光是我们熟知的村上春树,爵士乐还是很多诗人、作家和画家们的灵感之源,它的自由和创造力激发了无数艺术家的创作灵感。如果你还没有机会领略爵士音乐,或者只是通过像《心灵奇旅》这样的动画片对爵士乐产生兴趣。那么方浪音响十一周年成立的全新唱片品牌“Jazz World Records”,一定有适合你的专辑。皆因方浪音响的主事人Kent Poon不光有专业背景,为了做好爵士音乐专辑,并与从事音乐制作,为夏韶声、蔡琴等监制唱片的Clarence Chang(张景谦)先生一起寻找音乐表现及制作出色爵士录音取得版权,由Kent Poon研究每张唱片音响特质,重新制版于亚洲区域推出。眼下推出的四张录音专辑大部分都是Clarence自己本身多年来一直钟情的著名欧洲爵士三重奏/四重奏名盘。四张专辑都采用HQCD制式,日本原装生产,连唱片盒外的胶套都是由日本空运。它将带给你全新的音乐体验,让你重新发现爵士乐的魅力和影响力。

Enrico Pieranunzi&Marc Johnson&Joey Baron – play Morricone

Doctor 3 – The Songs Remain The Same

这两张都是爵士钢琴三重奏专辑,这种形式与室内乐相似的地方在于,钢琴在爵士三重奏中扮演着重要的角色,负责和弦进行、旋律演奏和即兴独奏。钢琴手通常会运用复杂的和声和技巧,为乐曲增添丰富的音乐层次。低音提琴在爵士三重奏中则负责提供低音和节奏支持。它通过弹奏低音线和进行即兴演奏,为乐曲增添了稳定的基础和丰富的音色。鼓在爵士三重奏中负责提供节奏和鼓点。打击乐手通过不同的鼓点和打击乐器,创造出丰富的节奏感和动感,使乐曲更加生动有力。

两张专辑都十分动听,皆因取材动人:《Doctor 3 – The Songs Remain The Same》里既有村上春树的小说《世界尽头与冷酷仙境》里的那首伦敦德里小调《Danny Boy》,还有John Coltrane的《Bye Bye Blackbird》以及《Have yourself a merry little christmas》,该专辑曾获得意大利年度最佳爵士专辑的荣衔。丹尼洛 · 瑞(Danilo Rea)自1975年开始玩爵士音乐,他与贝斯Enzo Pietropaoli及鼓手法Fabrizio Sferra组成的意大利三大夫(doctor 3)乐团,活跃于欧洲各大爵士音乐节。他们处理起这些经典旋律素材,充满自己丰富变化的奇思妙想,动静皆优。

莫里康内(Ennio-Morricone)

丹尼洛‧瑞(Danilo-Rea)

《Enrico Pieranunzi & Marc Johnson & Joey Baron – play Morricone》则全部选择伟大的作曲家莫里康内(Ennio Morricone)的电影配乐作品,三位音乐家将莫里康内的经典作品融入了他们独特的爵士乐风格。在专辑中,你可以听到《西部往事》(Once Upon a Time in the West)、《黄金三镖客》(The Good,the Bad and the Ugly)和《天堂电影院》(Cinema Paradiso)等主题曲的重新演绎。意大利爵士钢琴家Enrico Pieranunzi也兼修古典音乐,他直言演奏爵士音乐更加洒脱,特别是与Marc Johnson和Joey Baron这样的一般音乐家并肩演奏,能够在彼此之间产生一种引力波,我们能在专辑中聆听到他们互相回应和放大这些音乐的碰撞和波动,通过他们的演奏,向这位伟大的作曲家致敬,你可以感受到莫里康内音乐的独特魅力和情感。

《La Dolce Vita 》

同样与电影有关的还有《La Dolce Vita》,形式就是在爵士三重奏的基础上增加了一位小号手,这位传奇人物就是小号手恩里科 · 拉瓦(Enrico Rava),他是自学成才,一开始玩长号,听到迈尔斯 · 戴维斯的演奏后,跟随偶像吹小号。受被誉为意大利爵士活化石,在ECM推出过不少经典专辑,如今80岁高龄还在乐此不疲的玩音乐,这张专辑选取了意大利电影史上经典配乐主题,跨度长达40年,像获得1975年意大利金像奖最佳导演奖和1976年恺撒电影奖最佳外语片的《女人香》(Profumo di Donna)、费里尼导演的《甜蜜的生活》、讲述聂鲁达的电影《邮差》等等。四位音乐家以冷静和凝练的方式,扩展了每一个主题的原始印象。钢琴家Stefano Bollani是恩里科 · 拉瓦的老搭档了,在这个组合中起到呼应和衔接的重要作用。贝司手Giovanni Tommaso为整个团队提供强大的节奏以及和声基础,在整张专辑中我们能听到大量他的Solo片段,相当过瘾,一听就知道是价值不菲的古董名琴,果不其然,专辑特地著名这边低音提琴是由意大利佛罗伦萨制琴名家Pierlorenzo Evangelisti于1701年制造。

小号手恩里科·拉瓦(Enrico-Rava)

《Just The One Of Us》

最后要隆重推荐的是亚洲人的吉他独奏专辑,西村健斗是一位早熟的日本指弹结他手,何谓早熟?他的音乐才华似乎是在娘胎里就锻炼出来了,2003年出生的他,5岁开始弹奏木结他。10岁左右时,人们听说大坂有一个弹吉他的小天才,自始西村健斗便受邀参加了很多音乐活动。12岁时,他发行了首张个人专辑《FIRST STEP》。2017年,年仅14岁的他在日本举行的全国指弹结他锦标赛“Fingerpicking Day 2017”比赛中夺得冠军,亦成为此比赛史上最年轻的总冠军。迄今为止,西村健斗已在 YouTube上获得了超过 20万订阅者,其短片的观看次数已超过 3000万次!在B站上也有他的个人频道,播放量也非常高。

西村健斗

这张专辑收录了西村健斗改编的曲子,包括Michael Jackson《Thriller》、《Careless Whisper》等等,如果不是在B站看到他的演奏视频,难以相信这位年轻的小伙子竟然能在吉他上弹出这么多花样!用俗话来说就是“全程高能”!无论是黑胶还是CD,录音和演绎都上佳的小提琴或大提琴独奏专辑总是“洛阳纸贵”,就像帕格尼尼二十四首随想曲、巴赫大提琴组曲等录音总是能炒出天价,这张专辑虽然只有一把乐器,但木头味十足,并且能考验音响系统的瞬态以及音色表现,无论你是喜欢木吉他还是对爵士音乐感兴趣,这张专辑都值得一听。