国乐大师HIFI纯音江河水（DSD）
管演奏：胡志厚
巴乌演奏：王铁锤
精选管演奏大师胡志厚及巴乌演奏大师王铁锤经典成名作。演奏悲凉高亢细腻婉转，技巧无与伦比，听后使人欲罢不能！
【曲目】
01. 江河水（管演奏：胡志厚）
02. 胡笳十八拍（管演奏：胡志厚）
03. 醉翁操（管演奏：胡志厚）
04. 渔歌（巴乌演奏：王铁锤）
05. 苗岭欢歌（巴乌演奏：王铁锤）
06. 山谷歌声（巴乌演奏：王铁锤）
07. 版纳风光（巴乌演奏：王铁锤）
08. 金色的牧场（巴乌演奏：王铁锤）
筚篥这是一种中国传统双簧管乐器，也称管子，多用于军中和民间音乐。筚篥的音色响亮、清脆，音量大，表现力很强。它流行于我国各地，为汉族、维吾尔族、朝鲜族等多民族所喜爱。
筚篥最初由西域龟兹的劳动人民发明，多用于牧马时吹奏，后来传入中原，并经过改良和发展，成为中国古代音乐中的重要乐器之一。
筚篥的制作材料经历了由羊骨、羊角、牛角、鸟骨到竹子的转变，其音色也因此有所变化。筚篥的音色可响亮清脆亦可哀婉悲凉，能够模仿和表现出多种情感，因此在北方管乐中常常用于领奏。
此外，筚篥在古代壁画和文物中多有出现，如唐代佚名的画作《唐人宫乐图》和敦煌壁画中的筚篥神等，这些都见证了筚篥在中国古代音乐文化中的重要地位。如今，筚篥仍然在南疆地区维吾尔族中保存，并作为和田版《十二木卡姆》的重要伴奏乐器之一。
胡志厚1941年6月出生于中国安徽省芜湖市。他自幼展现出对音乐的浓厚兴趣和天赋，后考入中央音乐学院少年班，成为中央音乐学院学术委员会委员、民族管乐、打击乐教研室主任，并兼任中国音乐家协会民族管乐研究会副会长。
作为民间管乐艺术家杨元亨老先生的最后传人和最得意的入室弟子，胡志厚继承了几乎失传的管子绝技，并致力于管子的教学、演奏和科研工作。
在教学方面，胡志厚自1964年留校任教以来，通过他的努力，初步建立起完整、科学的教学体系，培养了一批批优秀的管子演奏人才，成为国内外演奏团体的骨干。他的学生在国内外各大比赛中屡获殊荣，展示了胡志厚在管子教学中的卓越成就。
胡志厚的管子演奏技艺精湛，韵味十足，深受听众喜爱。他曾先后赴美国、加拿大、德国、法国等多个国家和地区进行演奏，录制了多张CD专辑，为推广中国传统音乐文化做出了重要贡献。
此外，胡志厚还积极参与中国传统音乐的挖掘、整理和保护工作。
他与教研室同仁一起对绝响于世的《北京智化寺京音乐》进行挖掘、整理，使这一古老音乐得以再现，并录制音响、出版总谱，推向世界音乐舞台。
同时，他还深入山区，挖掘、整理《雁北地区笙管乐》，这些音乐先后被列入国家级非物质文化遗产名录。胡志厚的艺术成就和贡献得到了广泛认可，他享受国务院政府特殊津贴，曾获“国家级中青年有突出贡献专家”称号、文化部“部级优秀专家”称号以及多个重要奖项。
他的专着《论管子演奏》和曲集《管子曲谱》均由人民音乐出版社出版发行，为管子音乐文化的传承和发展做出了重要贡献。
【曲目介绍】
【曲目01. 江河水】（管演奏：胡志厚）
《江河水》是源于东北辽南鼓吹乐笙管曲的同名曲牌。初为双管独奏，后被移植改编成管子独奏，这首乐曲演绎了一个凄凉悲怆的故事：某地有一对恩爱夫妻，丈夫服劳役离乡而去，忽遭不测死于外城。妻子闻讯，如雷轰顶，在当时与丈夫依依惜别的江边，面对这滔滔河水号啕痛哭、悲愤欲绝。这首《江河水》时而幽咽呻吟，时而激愤高歌，时而柔情倾诉，时而悲恸叹息，顿挫起伏之间似乎要将人间所有无能为力的苦难，全部诉诸那管子之中，感染力之强简直叫人肝肠欲断。《江河水》是一首经典的民族乐曲，常被以管子独奏的形式演绎。这首曲子以其深情的旋律和独特的音色，赢得了广泛的赞誉和喜爱。
【曲目02. 胡笳十八拍】（管演奏：胡志厚）
《胡笳十八拍》是一首中国古琴名曲，据传为蔡琰（字文姬）所作，为中国古代十大名曲之一。这首曲子也被改编成管子独奏版本，用管子演奏时，其凄切哀婉的声音能够深深透入人心，高则苍悠凄楚，低则深沉哀怨。管子是一种古老的民族管乐器，胡志厚是中央音乐学院民乐系教授，着名的管子演奏家和教育家。他曾与王中山等人合作，演奏的《胡笳十八拍》这首曲子。此外，也有其他艺术家或团体用管子演奏过这首名曲。总的来说，《胡笳十八拍》的管子演奏版本在保留原曲韵味的基础上，又增添了管子独特的音色和表现力，使得这首曲子更加丰富多彩。
【曲目03. 醉翁操】（管演奏：胡志厚）
《醉翁操》原来是首经典的琴曲，也称《醉翁吟》、《醉翁引》，由沈遵作曲，庐山道士崔闲谱声，苏轼配歌。其中，“醉翁”指的是欧阳修。这首曲目在《琴苑要录》中有所记载，并曾是很流行的作品。
管子作为一种民族管乐器，能够演奏多种曲目，包括《醉翁操》。贵族乐团就曾演奏过管子独奏版的《醉翁操》，这首曲子在他们的演奏下，展现出了独特的韵味和魅力。
巴乌这是一种簧管乐器，也叫“把乌”，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中。
巴乌在哈尼族中被称为“各比”，彝族称其为“比鲁”或“乌勒”，侗族则称之为“拜”。它不仅流行于云南省的红河、文山、思茅、西双版纳、临沧、德宏等地，还广泛分布于广西壮族自治区融水、贵州省黔东南和黔南等地。
巴乌以竹为管体，上端留节，近节处嵌有锐三角形铜质簧片（或刻制竹簧），留夹缝为吹口。管体平面上设有八个指孔（前七后一），尺寸比例无固定规格，视管体粗细、长短可分高、中、低三种。粗者横吹，细者竖吹。巴乌的品种较多，有单管、双管之分，还有高音、中音和低音巴乌的区别，这主要取决于竹管的长短和粗细。巴乌的音色柔美、浑厚，深受人们喜爱。其音量虽小，但能传递出深沉的情感，仿佛一对恋人在互诉衷肠。它常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏，是当地文化的重要组成部分。
自1956年以来，音乐工作者与乐器制作者合作对巴乌进行了改良。改良后的巴乌用塑料管作管体，在原指孔基础上增设至九个或十一个键孔，音域扩展到了近三个八度，并能奏临时变化音，可转四个调。综上所述，巴乌是一种具有独特音色和丰富文化内涵的簧管乐器，它在云南及其周边地区的民族音乐中占据着重要地位。
王铁锤，男，1932年出生在河北省定县子位村，一个吹歌会之乡，他的祖辈六代都是吹歌会的吹奏能手，他从小就受到了民间音乐的熏陶，七岁时接受父亲的吹歌音乐启蒙，并向吹歌会的其他老艺人学吹笛子及吹歌音乐。
他不仅是我国着名的竹笛、箫演奏家，中国北派笛子大师，还是一位杰出的巴乌演奏员。
王铁锤的巴乌演奏技艺精湛，他参与了多个音乐专辑的录制，其中包括《渔歌》、《金色的牧场》和《山谷的歌声》等作品。在《渔歌》中，他运用巴乌这一极富特色的少数民族乐器，以优美的音色和深情的演奏，展现了红河地区各族人民对幸福生活的赞美。
在《金色的牧场》中，他以巴乌特有的低沉、柔美音色，呈现了辽阔草原的壮丽景色，令人神往。
而在《山谷的歌声》中，他则根据云南民间音乐素材改编，用巴乌演奏出了动人的爱情传说。
他还是中央民族乐团独奏演员，国家一级演员，政府特殊津贴荣获者，中国音乐家协会会员，他的个人简历收录在《中国艺术家名人词典》中。
王铁锤作为一位杰出的巴乌演奏员，以其精湛的技艺和深情的演奏赢得了广泛的赞誉和认可。
【曲目04. 渔歌】（巴乌演奏：王铁锤）
《渔歌》是一首由巴乌独奏的乐曲，它以云南红河州哈尼族、彝族等少数民族音乐为素材，通过巴乌这一特殊的簧管吹奏乐器来演奏。这首乐曲由严铁明在二十世纪七十年代创作，其独特的柔和音色表现了红河地区各族人民对幸福生活的赞美，为听众描绘出了一幅美丽的图画。在乐曲中，引子部分描绘了渔港早晨的宁静与和谐；随后导入的慢板主题则是抒情的哈尼族音调，节奏轻快，好似渔人出港前对丰收充满期待的愉悦心情；快板部分主题再现，展现了渔民合力劳动的场面，以及他们欢庆丰收的喜悦。此外，《渔歌》巴乌演奏不仅具有音乐上的美感，还被认为有助于调和阴阳、稳定情绪、养护脾胃，具有一定的养生功效。这首乐曲被多个乐团和演奏家所演绎，如华夏民族乐团、传奇乐坊等，都录制了巴乌独奏版的《渔歌》，供广大音乐爱好者欣赏。
【曲目05. 苗岭欢歌】（巴乌演奏：王铁锤）
《苗岭欢歌》是一首由北派笛子大师王铁锤创作的巴乌独奏曲。这首乐曲采用了苗族音乐为素材，全曲分为慢板、中板和快板三个部分：慢板部分音调平稳、安详、开阔，散发这来自苗岭的清新气息。中板部分则让人深深体会苗家儿女内心中所时刻拥有的深情浓意。乐曲一进入快板部分，又把苗族人民在节日里载歌载舞、欢度佳节的愉悦情景，刻画得非常生动而热闹。这首巴乌独奏曲由王铁锤大师亲自演奏，展现了高超的演奏技巧和深刻的艺术理解。
【曲目06. 山谷歌声】（巴乌演奏：王铁锤）
《山谷歌声》是一首由巴乌演奏的乐曲，王铁锤是其知名演奏者之一。这首乐曲根据云南民间音乐素材改编，述说着一段动人的爱情传说，具有浓厚的民族风情和音乐魅力。王铁锤作为北派笛子大师，同时也是一位出色的巴乌演奏家，他的演奏风格独特，深受听众喜爱。
【曲目07. 版纳风光】（巴乌演奏：王铁锤）
巴乌是一种流行于云南少数民族地区的簧管乐器，以其柔美悦耳的音色着称。巴乌在云南的彝族、苗族、哈尼族等少数民族中广为流传，也被称为“把乌”。哈尼族称之为“各比”，彝族则称其为“比鲁”或“乌勒”。这种乐器以竹为管体，上端留节，近节处嵌有锐三角形铜质簧片，留夹缝为吹口。管身上开有八个指孔（前七后一），演奏时，演奏者通过吹气振动簧片发声。巴乌的品种多样，根据竹管的长短和粗细，有高音、中音和低音巴乌的区别。哈尼族的巴乌还可以分为单管和双管之分。此外，巴乌的音色柔美悦耳，音量虽小，却能传递出深沉的情感，非常适合用来演奏如“版纳风光”这样的曲目，能够展现出西南地区的独特风情和自然风光。此曲“版纳风光”巴乌能够以其独特的音色和表现力，将听众带入到美丽的版纳风光之中，感受到那里的自然之美和民族文化的魅力。同时，通过巴乌的演奏，也能够更好地传承和弘扬云南少数民族的音乐文化。
【曲目08. 金色的牧场】（巴乌演奏：王铁锤）
《金色的牧场》采用蒙古族音乐素材写成，乐曲描绘了内蒙古草原金色的牧场阳光明媚、牛羊肥壮的兴旺景象。乐曲以巴乌特有的低沉、柔美音色揭开了辽阔草原的序幕，呈现出广大牧场的壮丽景色。随后，形同放牧的欢欣节奏和彼此的唱和声前后回应，令人对绵延连亘的大地产生无限神往。这首乐曲不仅展示了王铁锤精湛的巴乌演奏技巧，也体现了他对蒙古族音乐的深刻理解和独特诠释。此外，《金色的牧场》还作为巴乌考级曲目之一，受到了广泛认可和好评。是一首充满民族风情和草原特色的巴乌独奏曲，展现了其深厚的音乐功底和对民族音乐的热爱与传承。
